全球新冠肺炎疫情蔓延，近日台灣也面臨了嚴峻的考驗，在如此動蕩不安、病毒肆虐的情勢下，百業須在夾縫中求生存，紛紛開始實行疫情下的配套措施，而娛樂產業亦如是。對於原本就瞬息萬變的手遊產業來說，這段期間可堪稱是手遊產業的「分水嶺」。
（以下文章節選自 Social Game Info【年始特集】アカツキ戸塚氏「強力な海外勢には正面衝突も逃げもせずユニークな競争力で挑む」 独自の世界観とキャラクターをいかに磨くかがカギ）
由於新冠肺炎的感染擴大，使得遠端辦公的企業隨之增加，一方面大幅改變了遊戲產業的開發、營運及工作方式，而『原神』也成為一個改變遊戲規則、對產業帶來巨大影響的象徵性遊戲。因新冠肺炎而產生的宅經濟，讓手遊公司搭上了順風車，但也帶來了重大的挑戰：「如何與具有高度競爭力的海外公司一較高下呢？」
在本文中，我們採訪了手遊公司 Akatsuki Head of Games 的戸塚佑貴，詢問他對 2020 年的回顧及對 2021 年的展望。
Akatsuki Inc.
董事 Head of Games
戸塚 佑貴（とつか・ゆうき）
日本上智大學畢業後，以應屆畢業生的身份進入 DeNa 從事社群遊戲業務，並在 Akatsuki 創立第三年時加入。在手機遊戲市場興起之初，便以製作人的身份負責推出多個遊戲專案。2019 年開始，擔任 Akatsuki 董事並負責全體的遊戲相關業務。
――：請先回顧一下 2020 年的遊戲市場情況。
在 2020 年，我認為新冠肺炎對整個社會的影響非常之大。說到手機遊戲和主機遊戲，我認為人們「待在家的時間」增加，接觸數位娛樂的機會也隨之上升，甚至比其他產業更為顯著。這不僅是因為擁有了更多時間，而是在新冠肺炎的影響之下很難與人見面，所以透過遊戲恢復人與人之間的交流。
任天堂的《集合啦！動物森友會》的大流行就是一個很好的例子，尤其是製作主機遊戲的企業，在這一年迎來了新的發展，其價值也重新獲得了認可。
――：有很多手機遊戲公司也有良好的表現呢！
多虧如此，我們公司才能報出佳績。日本手機遊戲市場的規模維持或略有增加的狀況下，遊戲公司大廠若能好好活用累積的知識技術的話，我認為業務上也會有相當良好的發展。
――：你是如何看待掌上遊戲機與手機遊戲之間的差異呢？
在開發技術方面，整體來說我認為掌上遊戲機與手機遊戲越來越相近了。當然，手機遊戲還無法與AAA級的掌上遊戲機相提並論，而我認為掌上遊戲機的再評估，對手機遊戲來說也是件正向積極的事。未來，隨著跨平台、跨設備的發展，主機遊戲、PC遊戲和手機遊戲之間的壁壘也將消失，整個遊戲業界的潛力也將再次被關注，我認為這是件意義重大的事。
――：有沒有你感興趣的新作品呢？
中國企業勢力的崛起是不容小覷的，尤其是『原神』，我覺得這個作品十分精彩。我翻譯並閱讀了中國的文章，發現日本與其開發規模相差甚遠。而行銷也是一樣，『原神』成功地讓全世界的人們感到驚喜。我認為這是個很棒的挑戰，同時對日本遊戲公司來說也是個威脅。
――：聽說『原神』的開發成本高達百億日幣。
這也是我們一直在和業界經營者們討論的問題，日本遊戲花了10億、20億日幣，而中國公司卻花了巨額資金打造這款遊戲，使其達到了很高的質量，對我們來說真的十分衝擊，有種一不留神整個市場就會被奪走的危機感油然而生。
Akatsuki 也正在討論如何在 5～10 年後，如何將自己與競爭對手區分開來，不正面衝突也不逃避，以確保擁有獨特的競爭力挑戰⋯⋯等等。往後我們將擁有怎樣的定位、怎樣的優勢？對此，我認為關鍵在於針對「開發研究、能力發展」等項目進行投資。
――：前社長鹽田先生曾說過「重視世界觀及人物角色」，這之間有什麼關係呢？
雖然海外也有許多優秀遊戲誕生，不過日本的優勢在於「提升一款 IP 的價值」的整個生態系統ーー從零開始打造世界觀、人物角色，以及提高知名度進而讓人們對人物角色產生感情。我相信日本企業只要不斷磨練自己的優勢，就能保持競爭力。
Akatsuki 用獨特的方式從零開始打造 IP ，並致力於提高其價值。當然，我們也會請求其他公司的 IP 授權以合作開發遊戲，除此此外，我們也正思考著以遊戲為中心的 IP 開發及其提升價值的方法，包括動畫、商品銷售、活動⋯⋯等等。我們將這些多角經營聯繫在一個價值鏈上，設計並規劃對於 IP 的「創造、認知、喜愛、回饋（營利）」之循環。
――：原來如此。當時讓我印象最深刻的是，前社長鹽田先生曾說過：「雖然遊戲機制是可以被模仿的，但世界觀和人物角色是必須要靠自己創造才能大放異彩。」
世界觀和人物角色真的很強大。Akatsuki 與各大遊戲公司合作開發遊戲，在這個過程中，我們每天都在努力精進能力並持續提供具有可玩性、沈浸感及再生性的娛樂項目。在不斷磨練自身技能的同時，除了獲得合作公司夥伴的原創作品授權製作之外，我們也在打造屬於自己的 IP ，不停地挑戰自我，創造出高質量的人物角色及世界觀。
例如，由 Akatsuki 開發、營運的『八月的棒球甜心』，在手機遊戲發佈後，也陸續製作了動畫及小說，甚至還舉辦了遊戲聲優的現場表演，並在 Comic Market（日本大型同人展售會）進行周邊商品的展示與銷售。
從原創 IP 的跨媒體展開如此有挑戰性的事業中，我們得以累積了豐富的經驗，藉由這些經驗，我們便能從更高的思維角度建構出不論是新的原創 IP 遊戲或是合作項目。當然，我們也將其視為一個全球性的挑戰。
――：緊接著我想問問 Akatsuki 的情況，看起來似乎沒有受到太多新冠肺炎的影響，但實際情況是如何呢？
新冠肺炎迫使我們必須遠端工作，但我想 Akatsuki 已經適應良好了。我們的企業文化非常重視人與人之間連結，也因為如此，我們公司一直擁有良好的人際關係、業務與文化的累積，所以即便突然進行遠端辦公也能順利切換。
其實我們的遠端辦公計畫也不完全是因為新冠肺炎，早在這之前 CTO 團隊便在規劃因應 2020 奧運而造成可能的交通壅塞提前做準備。我想這十分奏效，能夠在不給客戶帶來影響的情況下改用遠端工作。
同時，我們將全公司的情報共享及文化建立的研修改到網路上進行，而並非直接取消。此外，每週也會進行一到兩次全公司的遊戲開發、營運的 know-how 線上分享。透過線上進行，讓成員們參與起來更順暢，感覺上也比以前順利許多！
――：因應新冠肺炎而開始的遠端工作，也沒有造成生產力下降的狀況嗎？
對公司整體來說影響力不大。但如果是在新遊戲開發初期，或是針對沒有答案的主題進行討論時，面對面談論才能有更深入的感覺。另外，當有新成員加入時也是。
在開發初期，就像在創作一件沒有固定形式的藝術品般，必須要比手畫腳的方式來交流「就是這樣的感覺」，利用白板交換意見的現場感十分重要，然而上述的部分要在線上進行是非常困難的。
我認為遠端工作及傳統工作的結合是最符合未來理想的工作模式，比如說我們每週一、週二開會討論有趣的事，而將討論出的種子在遠端工作時發芽的這種方式。
與新成員真正面對面相處才能建立更深入的關係，以及了解彼此的本質。考慮到生活與工作的平衡，我認為一個人能不能將績效最大化，取決於是否能將遠端融入原本的工作型態中，我們追求的是 Akatsuki 獨特的工作方式。
――：其他公司提過在新企劃開發和新員工加入上確實會碰上一些困難，我也聽說正在營運中的專案並沒有受到太大的影響，是這樣嗎？
我想我們公司也受到了部分的影響。遠端工作持續三個月、六個月後，那些原先在現場工作時產生的熱情也開始減弱，所以即便沒有天天見面，最好還是能偶爾見面。這也代表著只靠遠端工作是很難維持遊戲的營運，我認為結合遠端及傳統工作模式是最理想的。未來我們也會實際地和各團隊的 leader 及成員討論以尋找最棒的模式。
――：有想過要減少辦公室嗎？
目前不考慮減少，不過我認為辦公室所扮演的角色會產生變化。從現在開始，我們把辦公室定位為讓平時只能在網上交流的成員，可以面對面交流、溝通、建立關係的場所。在家裡集中精神工作，在辦公室與同事們建立良好關係、深入溝通。這樣一來，我想如果能將辦公室打造成一個值得來且快樂的地方那就太好了！
另外，不僅僅只有工作，我也想讓辦公室成為一個可以做只有在一起才能做的事的地方。比如說，我們想在公司建一個電競場，能夠一起玩遊戲，在這個過程中，不用一起工作也能互相了解彼此。公司是一個工作的地方，也是一個分享遊玩經驗的地方，我想用這樣的想法改變辦公室。
――：你覺得 2021 年會有怎樣的發展呢？
這是每年都無法的預測的呢（笑）。那些經典作品不會這麼容易被取代，所以我預計那些名作還是會繼續壟斷市場。
從中長期來看，深受10～20歲出頭青少年所喜愛的休閒遊戲《糖豆人：終極淘汰賽》（Fall Guys）、《要塞英雄》（Fortnite），以跨平台模式（PC、主機、手遊）推出將會變得更具有影響力，在 Switch 和 PS5 上發布的同時，也將素材重製成簡易的手遊版本。現在年輕用戶成為主力客戶，因此遊戲的主流類型也不停地在變化，使得這個競爭環境也持續在改變。
F2P (Free to Play, 免費下載) 手遊主要的獲益目標客群為 20～40 歲的用戶，但其實在世界各地，10 歲或 10 歲以下的孩子們都在玩《ROBLOX》、《Fortnite》、《Minecraft》等熱門遊戲，而玩這些遊戲的孩子們也在漸漸長大。
對於他們來說，或許我們這個世代的「瑪利歐」、「勇者鬥惡龍」就好比他們之於《ROBLOX》、《Fortnite》或《Minecraft》，而在未來的 5 年或 10 年，想必這些遊戲的市佔率也會隨之提升。這樣的商業模式可不是轉蛋遊戲、也不是 F2P，這也是我個人既期待卻也擔憂的轉變。
回到一開始的主題，我認為2021年不會有太大的變化，我想大約要到3年、5年、7年後才會看見一些較大的改變。
――：不知道新冠肺炎會有怎樣的變化呢。
其實過去也有過類似的狀況，但我認為手遊本身不太會有巨大的影響。
但也有些小部分的變化，比如說我們計畫中的《八月的棒球甜心》現場演出，變成了以沒有觀眾的直播方式進行，也失去了像是 Comiket 等活動上與消費者接觸的機會。和顧客透過實體接觸的交流手段，也許是需要修正方法的。
我覺得像是線上直播、電商網站等新的商業模式都可以成為商機，我們必須適應這樣的變化。
――：Akatsuki 是採取什麼樣的對策呢？
對於現有的遊戲專案，我們將繼續挑戰自己，更新內容並帶給玩家消費者更多驚喜，並且讓已經有熱度的項目能夠更進一步強化。同時，我們也將挑戰製作新作品，作為一家遊戲公司，如果沒有持續產出新遊戲就會被淘汰。我們相信，2021年會是我們穩定腳步、累積能量，迎接下一次重大改變的階段。
――：如『原神』這樣的遊戲題材，日本公司很難與之正面交鋒，這對遊戲產業來說或許也是一大挑戰？
這也是我與各遊戲公司一直在討論的問題，而作為日本的遊戲公司，也是我們一直在面對的課題。比如說，即使我們有足夠的錢，也沒有中國那樣龐大的人口市場，而在製作新遊戲時，在日本要組織一個幾百人的生產線是非常困難的。
在日本，從事遊戲產業的人比起中國來說少很多，以及就業市場以應屆畢業生為主的新鮮人主義仍舊根深蒂固，且勞動市場不利於大規模的錄用已有工作經驗者，而在這樣的狀況下，我們也無法保護國家的內需不受國外競爭者的影響。
所以就業環境及勞動市場尤其重要，由於中國市場是一個讓人們抱持著急功近利、追求利益而不斷轉職的地方，只要有足夠現金流就可以整合人力資源，以大製作的方式戰鬥。
我覺得與他們正面交鋒並非好主意。在具體的遊戲類型上，作為他們強項的 MMO 也不是個好選擇，在開放世界的 F2P 遊戲領域也會變成『原神』的追隨者。面對來自海外的勢力，我們打算追求完美的平衡，既不正面競爭、也不逃避，思考自己的專門領域與定位，在之上進行研究及開發新作品。
――：未來是否有機會與主機遊戲公司進行更多的合作呢？
我相信會的。
我們並非全部的遊戲都由自己製作，根據產品專案狀況，有些有一半以上是與外部公司進行共同開發。作為 Akatsuki 文化的一部分，我們十分重視與各種公司合作的協調性及柔軟性，其中也包括大型遊戲企業及娛樂公司，我認為今後這樣的合作會越來越多。而與主機遊戲公司合作也會是個很好的機會，我們在伺服器端及長期營運型的遊戲設計上擁有優勢，加上專門做前端服務的主機遊戲公司，如何結合彼此的長處並進行合作也會是往後的趨勢。
――：你對 2021 年有什麼樣的抱負呢？
確立 Akatsuki 的定位，在自己有優勢的遊戲類型中，展現出獨特的表現力及技術並持續鑽研精進。在技術能力上，我們能在直播結束後的高峰時段發布主打遊戲的更新版本，並成功承受瞬間的流量湧入。我們的目標是根據以往的經驗，將伺服器技術標準化，為所有的產品提供一個穩定的環境。
在表現力上，希望能把人物角色的魅力發揮到淋漓盡致，比如我們充分利用漫畫的分鏡特徵，研究如何將角色的特點引出，而在經過這幾年的努力後，我希望我們能在這些基礎項目上，磨練、精進這些本質上堅定不移的表現手法。
與其用 100 億日幣去打造一款遊戲，不如放慢腳步，花 2～3 年的時間細細琢磨出一個主題，讓它成為該領域獨一無二的存在，我認為這種企業經營及方向是比較好的。我想花時間挑戰製作出屬於 Akatsuki 的世界觀及人物角色，擁有 IP 後不單單只有金錢能讓使其成長，而是透過小說、YouTube、動畫、輕小說與漫畫等方式獲得粉絲的認同後，必須花上5年、7年的時間，以創作的方式與粉絲們持續溝通，讓他們對 IP 產生感情。
我認為未來的競爭不會只是單純的金錢至上，而是對產業有熱誠的人長期投入，用愛和關懷繼續培育公司，這將會是今後競爭優勢所在。而在這一點上，與追求短期獲益的外國企業相比，能將目光放遠以長線考慮的日本企業看起來似乎更有優勢。
Akatsuki 在遊戲開發及營運方面累積了 know-how 及 IP 製作的經驗並為遊戲產業做出貢獻，未來也會持續創造出深受全世界喜愛的作品。
